Fotografia ślubna to jedna z najbardziej wymagających dziedzin tej branży. Państwo Młodzi chcą mieć pewność, że zdjęcia z tego wyjątkowego dnia będą na najwyższym poziomie i będą cieszyć nawet kilkadziesiąt lat po ceremonii. Po wymagających sesjach z samego ślubu, później, gdy emocje już nieco opadną, przychodzi czas na zdjęcia ślubne w plenerze. Podczas takiej sesji fotograf przejmuje pałeczkę i jest dyrygentem sesji - wraz z parą wybiera miejsce, planuje kadry i dba o dobrą atmosferę. W tym Kursie dowiesz się jak przygotować się do tworzenia fotografii ślubnych w plenerze od A do Z, tak, by stanąć na wysokości zadania i przygotować profesjonalne i piękne zdjęcia dla pary Młodych.
Niestety, często fotografowie popełniają błąd polegający na tym, że na taką sesję idą nieprzygotowani i zakładają, że „jakoś to będzie”. Prawda jest jednak taka, że najczęściej pary, z którymi przychodzi nam pracować, na co dzień nie stają przed obiektywem. Nie wiedzą jak pozować, jak zachować naturalną mimikę twarzy, co zrobić z rękami, pod jakim kątem stanąć… Dodatkowo wścibskie spojrzenia przechodniów mogą dodatkowo ich peszyć. To właśnie rolą fotografa jest to, by odpowiednio przygotować parę do takiej sesji i zadbać o ich komfort w jej trakcie.
Zadaniem fotografa podczas takiej sesji jest również zadbanie o odpowiednią atmosferę, która sprawi, że para poczuje się swobodniej, i zamiast pozować sztywno i nienaturalnie - rozluźni się. Sprawdza się tutaj rozmowa na temat inspiracji, przydaje się zasugerowanie najbardziej korzystnych miejsc w plenerze, w odpowiednim świetle. Kolejnym aspektem jest również wizaż i makijaż Panny Młodej. Niektóre z nich rezygnują z tego elementu na sesję plenerową, a ma on ogromne znaczenie dla jakości zdjęć i zadowolenia klientów.
W przypadku Pana Młodego, jeśli jego skóra zbyt mocno zacznie się świecić, miejmy w torbie bibułki i puder transparentny. To może uratować wiele - szczególnie bliższych - kadrów. Mimo tego, że w porównaniu do sesji w kościele czy urzędzie miasta mamy tutaj szansę na przetestowanie i powtórzenie ujęć, to nadal jest to bardzo wymagająca gałąź fotografii i musimy być gotowi na każdą ewentualność.
Kiedy już wszystko ustalimy z parą, sami powinniśmy się dobrze przygotować. Podczas trwania Kursu przekonasz się jak odpowiednio dobrać sprzęt i akcesoria fotograficzne. Kuba Kaźmierczyk w filmie będzie używał dwóch korpusów, dzięki czemu zaoszczędzi dużo czasu na przepinanie obiektywów, a pozwoli to na to, by z jednego miejsca móc uzyskać różnorodne kadry. Nie zabraknie również takich akcesoriów jak blendy czy lampy błyskowe.
Plener ślubny przygotujemy w dwóch odsłonach - miejskiej i bardziej naturalnej, na polu. Dzięki temu podczas jednego popołudnia uzyskamy dwa zupełnie różne klimaty zdjęć, a różnorodność na pewno zagra na naszą korzyść. Oczywiście nie możemy zapominać o świetle. Umawiając się z parą zapomnijcie o godzinach południowych - światło wtedy jest twarde, tworzy krótkie nieciekawe cienie i wygląda po prostu źle. Polecamy spotkanie z parą na około 5 godzin przed zachodem słońca. Będziecie mieć wystarczająco dużo czasu na przygotowanie zróżnicowanego materiału, który uzupełniony będzie przez ciekawe światło.
Kurs powstał z myślą o wszystkich fotografach, którzy stoją lub staną przed wyzwaniem przygotowania ciekawych, estetycznych i wyjątkowych zdjęć ślubnych w plenerze i chcą być jak najlepiej przygotowani do tego zadania. Jeżeli robisz już zdjęcia, ale chcesz zrobić krok dalej i poznać tajniki fotografii ślubnej - ten kurs to coś w sam raz dla Ciebie!
Fotografia portretowa i modowa to jedna z najbardziej interesujących dziedzin fotografii. Dobranie odpowiedniej stylizacji, która będzie spójna z konceptem na sesję zdjęciową, potrafi być wyzwaniem nawet dla profesjonalnych fotografów - a modelki czasem nie zabierają ze sobą pasujących do pomysłu na fotografie strojów. W tym Kursie dowiesz się, jak pracować z modelką i stylistką, tak, by uzyskać świetne efekty!
Fotografia typu flat lay, czyli po prostu zdjęcia robione pod kątem 90 stopni od dłuższego czasu cieszą się niesłabnącym zainteresowaniem. To świetny sposób na pokazanie sprzętu, kosmetyków ale również jedzenia czy ubrań. Wszystko zależy od tego, nad czym aktualnie pracujesz i czym chcesz podzielić się ze swoją społecznością. Dodatkowo, takie zdjęcia są naprawdę bardzo proste do zrobienia - choć trzeba pamiętać o kilku kluczowych zasadach. W tym warsztacie przyjrzymy się niemal wszystkim zagadnieniom, które będą potrzebne, żeby zrobić dobre zdjęcie typu flat lay.
Modyfikatorów światła jest naprawdę wiele - garnki, softboxy, panele dyfuzyjne czy strumienice i filtry. Ich wybór może przyprawić o ból głowy - szczególnie że charakter światła zmienia się wraz z odległością i kątem lampy od fotografowanej postaci. W tym Kursie dowiesz się jakie są zalety każdego z popularnych modyfikatorów światła, kiedy najlepiej się sprawdzą i do jakiego typu fotografii należy wybrać konkretny sprzęt.
Wielu profesjonalnych fotografów nie wyobraża sobie pracy bez możliwości natychmiastowego podejrzenia efektów swojej pracy na większym ekranie. Niezwykłą wygodą jest to, gdy tuż po wciśnięciu spustu migawki możesz dokładnie ocenić ekspozycję, kadr, kolory czy ostrość. Mało tego - pracując z klientem na planie zdjęciowym, możecie na bieżąco omawiać efekty swojej pracy, wprowadzać poprawki. W tym Kursie poznasz tajniki tetheringu od A do Z!
Zdarzyło Ci się kiedyś, że w trakcie sesji ustawienie modela lub modelki było naprawdę trudne? Nie zawsze pracujemy z doświadczonymi osobami i często w ustawieniu do zdjęć należy im trochę pomóc. To prawda, że sam fotograf nie powinien być odpowiedzialny za pozowanie, ale przecież wszystkim nam zależy na jednym - genialnych zdjęciach! Postanowiliśmy ułatwić Wam zadanie przygotowując obszerny posing guide - omówienie w postaci Kursu, a także obszerny dokument, w którym znajdziecie mnóstwo różnych póz - od bardzo prostych, po mniej oklepane i kreatywne. Sprawdź!
Portret biznesowy to wymagający typ fotografii, na który jest niemały popyt. Od wielkich korporacji, przez niewielkie przedsiębiorstwa, aż po freelancerów i osoby poszukujące pracy - wysokiej jakości, profesjonalne zdjęcia biznesowe są niezbędne w praktycznie każdej branży. Dobry fotograf biznesowy potrafi pracować z ludźmi, którzy nie stają na co dzień przed obiektywem, osobami zabieganymi czy pod presją czasu - i w tym Kursie poznasz tajniki tej ciekawej i opłacalnej gałęzi fotografii.
Powiedzieć, że temat bezlusterkowców powoduje bardzo gorące dyskusje w środowisku fotografów, to mało! W tym Kursie postaramy się odpowiedzieć na palące pytanie który aparat wybrać, w jakich warunkach się sprawdzi i jakie wady i zalety ma zarówno wybór bezlusterkowców, jak i lustrzanek. Sprawdź, które rozwiązanie sprawdzi się w Twoim przypadku i zacznij robić jeszcze lepsze zdjęcia!
Streamowanie na żywo zyskało w tym roku na popularności - ale to zagadnienie będzie towarzyszyło nam jeszcze częściej! W tym Kursie dowiesz się jak tworzyć wysokiej jakości streamy i wydarzenia live - od wyboru odpowiedniego sprzętu, przez specyfikę różnych kanałów, aż po odpowiednie oprogramowanie i konfigurację systemów. Niezależnie od tego, czy chcesz poprowadzić szkolenie, promować swoją usługę a może po prostu być gotowym na lawinowy wzrost zainteresowania wysokiej jakości wydarzeniami live - w tym Kursie znajdziesz cos dla siebie!
Fotografia kulinarna to bardzo ciekawa i satysfakcjonująca dziedzina tej sztuki. Praca z teksturami, zapachami i smakami może być bardzo zróżnicowana i rozwijająca warsztat fotograficzny. Okazuje się, że całkiem niezłe zdjęcia potraw można zrobić nawet... smartfonem przy oknie - ale niektóre wymagać będą od nas użycia lamp, strumienic, dyfuzorów i innych sprzętów, by wyciągnąć z fotografowanych przedmiotów maksimum. W tym Kursie dowiesz się jak robić świetne zdjęcia kulinarne na potrzeby bloga czy kampanii reklamowej - omówimy zarówno prostsze, jak i bardziej zaawansowane zagadnienia, tak, by efekty przerosły Twoje oczekiwania!
Fotografia modowa to nie tylko niezwykle ciekawa, ale również aktualna i przyszłościowa dziedzina tej sztuki. Ciągle tworzone są nowe marki modowe w Polsce - mamy wielu kreatywnych twórców, którzy decydują się stawianie pierwszych kroków w tej dziedzinie. Dodatkowo, w Polsce działa mnóstwo butików czy sklepów multibrandowych. To ogromna grupa, która potrzebuje profesjonalnych zdjęć ubrań. My mieliśmy okazję pomagać przy sesji zaprzyjaźnionego brandu Mój Kraj Taki Piękny a część sesji poświęciliśmy na pokazanie Wam tajników fotografii lookbook'owej. W tym Kursie poznasz kulisy tej fascynującej gałęzi fotografii, tak, by zdobywać interesujące i lukratywne zlecenia!
Fotografia produktowa to jedna z najbardziej aktualnych, i tym samym opłacalnych, gałęzi fotografii. W dzisiejszych czasach produkt, który sprzedajesz, musi zostać przedstawiony w Internecie w sposób odpowiedni. Sam opis nie wystarczy - to właśnie zdjęcie zachęca do zakupu i pomaga przyszłemu klientowi zdecydować, czy chce wybrać Twój produkt. W tym Kursie omówimy najważniejsze zagadnienia związane z fotografią produktową, w taki sposób, byś mógł robić jeszcze lepsze zdjęcia na aukcje lub do sklepu internetowego!
Fotografia wnętrz to niezwykle przyszłościowa i opłacalna biznesowo gałąź fotografii - a w tym Kursie poznasz jej tajniki. Dlaczego to tak ciekawa, obiecująca branża? Potencjalny rynek fotografii wnętrz w Polsce jest olbrzymi. Obecnie na sprzedaż jest ponad 115 tysięcy mieszkań, natomiast nieco ponad 20 tysięcy - to te na wynajem. Do tego dołączmy ponad 60 tysięcy domów na sprzedaż i niemal 4 tysiące do wynajęcia. Kolejne kilkadziesiąt tysięcy to lokale użytkowe na sprzedaż i wynajem, a gdy dołączmy do tego około 12 tysięcy obiektów, takich jak hotele, pensjonaty, czy apartamenty... Od tych liczb może zakręcić się w głowie. A to tylko część potencjalnych klientów, którzy potrzebują fotografii wnętrz!
"Najlepszy aparat to ten, który masz zawsze przy sobie" - jak powiedział kiedyś znany fotograf, Chase Jervis. W obecnych czasach ten cytat jest bardziej aktualny, niż kiedykolwiek. W końcu aparaty w smartfonach, które towarzyszą nam na co dzień, pozwalają na wykonanie zdjęć, jakie kiedyś były nieosiągalne dla typowego użytkownika aparatu fotograficznego. Sprzęt staje się coraz lepszy, i jeśli odpowiednio do niego podejdziemy oraz poznamy jego ograniczenia - będziemy w stanie uzyskać naprawdę ciekawe rezultaty. W tym kursie dowiesz się jak wyciągnąć maksimum z aparatu w smartfonie i stworzyć kreatywne, estetyczne i wysokiej jakości fotografie.
Fotografia to sztuka, w której jedynym ograniczeniem jest Twoja wyobraźnia! Tym razem Kuba Kaźmierczyk opowie Ci o tajnikach malowania światłem - świetnej technice, która pozwoli Ci urozmaicić Twoje zdjęcia i osiągnąć niesamowite efekty. Zatem jeżeli chcesz poeksperymentować z fotografią i spróbować czegoś nowego - sprawdź koniecznie!
Fotografia portretowa to dziedzina, która interesuje bardzo wielu fotografów. Praca z drugą osobą jest wymagająca, ale z drugiej strony bardzo satysfakcjonująca. Sam autor Kursu, Kuba Kaźmierczyk dodaje, że fotografię portretową traktuje jako odskocznię od robienia zdjęć dla firm - i po prostu bardzo to lubi. To ciekawa, ale wymagająca gałąź fotografii - a w tym Kursie poznamy jej tajniki.
W tym kursie poznasz techniki filmowania od samych podstaw. Przekonasz się jak prawidłowe wykorzystanie czasu naświetlania, balansu bieli czy rozdzielczości może wpłynąć na jakość Twojego filmu. Nawet, jeżeli przedtem nie miałeś do czynienia ze sztuką filmową - w trakcie poszczególnych lekcji na praktycznych przykładach omówimy wszystkie niezbędne zagadnienia, tak, byś mógł stworzyć estetyczne i ciekawe projekty. Omówimy wykorzystanie najczęstszych akcesoriów, takich jak popularny gimbal czy rejestratory oraz mikrofony. Dowiesz się jak poprawić jakość swoich nagrań dzięki prawidłowej stabilizacji obrazu czy autofokusa. Następnie w obszernym materiale opowiemy Ci o prawidłowym ruchu kamery. W następnych lekcjach przejdziemy do zagadnień natury audiowizualnej oraz estetycznej - dowiesz się jak profile kolorystyczne wpływają na odbiór filmu, a także dowiesz się jak wyciągnąć maksimum z dźwięku w swoim nagraniu. Na ostatnie rozdziały pozostawiliśmy ciekawy, popularny ostatnio temat, jakim jest vlogowanie. Przekonasz się jaki zestaw do vlogowania sprawi, że będziesz w stanie przygotować profesjonalnie wyglądające produkcje. Na końcu przejdziemy przez zagadnienia związane z synchronizacją audio i color gradingiem, które będą wisienką na torcie Twojej nauki filmowania!
Kiedy za oknem temperatura nie pozwala na komfortowe fotografowanie, trzeba poszukać ciepłego, wygodnego miejsca do sesji zdjęciowej. Okazuje się, że naprawdę ciekawe zdjęcia możemy zrobić w naszym domowym zaciszu. Jednak nie każdy chce pokazywać wnętrze swojego mieszkania, a poza tym - nie każde mieszkanie wygląda jak z katalogu wnętrzarskiego. W tym Kursie dowiesz się jak przygotować przestrzeń swojego mieszkania lub domu tak, by wykorzystać maksimum ze swojej codziennej przestrzeni i uzyskać profesjonalne rezultaty.
Wakacje to idealny moment na naukę fotografii i przywiezienie całego mnóstwa rewelacyjnych zdjęć. Nowe, ciekawe miejsca, odpoczynek od codziennych spraw i więcej czasu na fotografowanie - to wszystko składa się na świetne zdjęcia, które możecie zrobić wykorzystując urlop. Najczęściej jednak nie podróżujemy sami i musimy liczyć się z towarzyszami naszej podróży nie zamęczając ich tym, że co chwilę będziemy stawać z aparatem, lub testować na nich nowy aparat czy obiektyw. Wszystko musi odbywać się w harmonii - z jednej strony chcemy przywieźć dobre zdjęcia, ale z drugiej - nie chcemy rozgniewać pozostałych członków wyjazdu. I właśnie w tym kursie szukamy tego złotego środka!
Kiedy przyjeżdżasz z wakacji masz do wybrania i obrobienia tysiące zdjęć. Jak jednak pracować z taką ilością materiału, żeby nie spędzić kolejnego tygodnia na samej edycji? Najważniejsze jest wypracowanie sobie odpowiedniego systemu pracy. W tym warsztacie pokażę Ci w jaki sposób pracuję nad zdjęciami z urlopu - od ich przejrzenia, otagowania, przez edycję, synchronizację ustawień po zapisanie ich w kilku rozdzielczościach. Dzięki temu, Twoja praca będzie bardziej efektywna, a Ty będziesz miał więcej czasu na robienie kolejnych, świetnych zdjęć. <br><br> Na Warsztat zaprasza Jakub Kaźmierczyk!
Spotkałeś się z problemem, w którym zdjęcia na monitorze Twoich znajomych wyglądały zupełnie inaczej niż na Twoim? A może zamówiłeś ciuchy w Internecie, ale ich kolory znacznie różnią się od tego, co widziałeś na stronie? Z punktu widzenia fotografa, dobry monitor jest tak samo potrzebny jak porządny aparat czy obiektyw. W końcu po co inwestować dziesiątki tysięcy złotych w świetny sprzęt fotograficzny, skoro nie będziesz miał możliwości zobaczyć zdjęć na monitorze równie wysokiej klasy? Wierz mi - porządny, skalibrowany monitor to absolutne must have! Jak jednak przeprowadzić proces kalibracji? Tego wszystkiego dowiesz się z tego Warsztatu. <br><br> Na Warsztat zaprasza Jakub Kaźmierczyk!
Chcesz rozpocząć swoją przygodę z fotografią i nie wiesz, jaki aparat będzie dla Ciebie najlepszy, a może jesteś już doświadczonym fotografem i pragniesz wybrać najlepszy sprzęt, który wzbogaci Twoją kolekcję? Poznaj zestawienie najlepszych aparatów fotograficznych na 2017 przygotowane przez naszych ekspertów! Dowiesz się, jakie atuty mają produkty różnych producentów, a czego należy się wystrzegać, poznasz główne argumenty przemawiające za wyborem lustrzanek oraz bezlusterkowców, a także przekonasz się, jak dopasować sprzęt do Twoich potrzeb. Niezależnie od tego, czy potrzebujesz wygodnego aparatu do amatorskiego fotografowania, czy też szukasz specjalistycznych rozwiązań do sesji zdjęciowych w trudniejszych warunkach – rozwiejemy Twoje wątpliwości i odpowiemy na wszystkie pytania. Przekonaj się, jakie nowości czekają nas na rynku fotograficznym w 2017 roku! <br><br> W Warsztacie powiemy zarówno o lustrzankach jak i bezlusterkowcach.<br><br> Na Warsztat zaprasza Jakub Kaźmierczyk!
Ultrazoomy czy jasne stałki? Jak rozsądnie spakować sprzęt żeby o niczym nie zapomnieć i na co szczególnie zwrócić uwagę przy fotografowaniu w wielkich miastach? Na te i inne pytania znajdziesz odpowiedź w tym Warsztacie. Na przykładzie swoich własnych doświadczeń, opowie Ci jakich błędów należy unikać i co w danym obszarze będzie ciekawe dla Twojego obiektywu i które akcesoria oraz funkcje pozwolą Ci na doskonalsze utrwalenie wyjazdowych wspomnień. <br><br> Zaprasza Jakub Kaźmierczyk!
Ten kurs to obowiązkowa pozycja dla wszystkich tych, którzy są zainteresowani podróżami oraz fotografią. Poruszymy kwestie praktyczne, tworząc przystępne kompendium wskazówek, takich jak wybór akcesoriów, przygotowanie do wyjazdu, wyszukiwanie interesujących tematów. Zajmiemy się również aspektami teoretycznymi i kulturowymi oraz trudnościami wiążącymi się z fotografowaniem odmiennych kultur, nieznajomych osób lub dzikich zwierząt. Dowiesz się, na co warto zwrócić uwagę przed wyjazdem, w jego trakcie oraz po powrocie, a także jak sprawić, by wykonane zdjęcia przyciągały wzrok i były czymś więcej, niż zwyczajną dokumentacją podróży.
W tym wykładzie Grzegorz Róg opowie Wam czym jest najmniejsza składowa obrazu - czyli pixel. Dowiesz się czym dokładnie są rozdzielczości oraz co oznacza gęstość pixeli, czym charakteryzują się najnowsze wyświetlacze, a także usłyszysz odpowiedź na pytanie czy warto mieć monitor w rozdzielczości 4K. <br><br> Opowiemy również jaka jest optymalna rozdzielczość grafiki w odniesieniu do dystansu z którego oglądamy fotografię, jaka powinna być rozdzielczość matryc cyfrowych, oraz dlaczego pixele w tak zwanej pełnej klatce są lepsze! <br><br> Zapraszamy!
Mówi się, że ludzie dzielą się na dwie grupy - tych, którzy robią backup, i tych, którzy dopiero będą go robili. Niestety powodów utraty danych może być całe mnóstwo. Awaria dysku, wirus, kot robiący z naszego komputera kuwetę czy też zalanie lub pożar mieszkania. Nie ma nic gorszego niż utrata zdjęć czy projektów, szczególnie jeśli na jednym dysku trzymamy wszystkie nasze wspomnienia i zlecenia. W tym Warsztacie opowiemy Ci o sposobach magazynowania plików - wyjaśniemy czym są systemy RAID, a także opowiemy o sprawdzonych sposobach na zabezpieczenie danych. <br><br> Na Warsztat zaprasza Jakub Kaźmierczyk!
Znasz już podstawy fotografii, ale chcesz wejść na wyższy poziom? Interesuje Cię praca w studio, ale nie wiesz jak się do tego zabrać? Świetnie trafiłeś, bo przygotowaliśmy kurs fotografii studyjnej, skrojony specjalnie do Twoich potrzeb. Fotografia studyjna to niesłychanie ciekawa dziedzina - tu kreowanie rzeczywistości jest jeszcze prostsze. W końcu to Ty ustawiasz lampy, używasz odpowiednich modyfikatorów i to od Ciebie zależy jak będzie wyglądał finalny efekt. Jednak rozpoczęcie przygody z tym rodzajem fotografii wcale nie jest takie proste, szczególnie na początku. Przede wszystkim musisz pracować w całkowicie manualnych ustawieniach, zrozumieć czym są czasy synchronizacji, manipulować parametrami w taki sposób, aby odpowiednio wyważyć światło zastane w stosunku do błyskowego. Brzmi skomplikowanie? Nie martw się, w trakcie kursu wszystko stanie się dla Ciebie jasne.
Źródeł problemów z kolorami może być całe mnóstwo. Kolory na wydrukach różnią się od tego, co widzisz na ekranie? Może źle przypiąłeś profil ICC, a może kolory na monitorze wychodzą w pewnych miejscach poza gamut drukarki? W tych warsztatach opowiem Ci o przestrzeniach barwnych, adaptacji naszego wzroku, dostosowaniu miejsca pracy, a także innych, bardzo ważnych aspektach, dzięki którym świadomie zapanujesz nad kolorami. Pokażę Ci odpowiedni system pracy, w którym zwrócę uwagę na profilowanie aparatu, monitora i drukarki. Dzięki tak ułożonemu workflow, Twoja praca stanie się efektywna i przewidywalna. A wierz mi, to niesamowicie ważne, szczególnie w sesjach komercyjnych.<br><br> Na warsztat zaprasza Jakub Kaźmierczyk!
Wiesz, że wiele bardzo potrzebnych elementów, które pomogą Ci robić świetne zdjęcia możesz zrobić w domu przy użyciu rzeczy, które kupisz w najbliższym sklepie? Softbox z gumowej rękawiczki, blenda z pianki modelarskiej czy urządzenie do timelapse’ów z minutnika do jajek. To tylko niektóre pomysły, które możesz wykorzystać w swoim domowym studio. Wystarczy trochę smykałki do majsterkowania, kilkanaście złotych i możesz działać! W tych warsztatach pokażę Ci krok po kroku jak wykonać naprawdę świetne i bardzo przydatne akcesoria, z których sam często korzystam, nawet w komercyjnej pracy. Do dzieła! <br><br> Na warsztat zaprasza Jakub Kaźmierczyk!
Zapraszamy na Warsztat, z którego dowiesz się, na czym polega korzystanie z tabletu graficznego i jak można zacząć z nim swoją przygodę. W trakcie Warsztatu przyjrzymy się modelom tabletów marki Wacom dostępnym na rynku, oraz postaramy się odpowiedzieć na najważniejsze pytanie, czyli który tablet wybrać na początek. Przybliżymy Ci także aspekty techniczne korzystania z tabletu graficznego, jego podstawowe ustawienia oraz sztuczki, które pomogą Ci szybciej opanować pracę z tabletem Wacom. Dowiesz się jak działa piórko, czym jest siła nacisku i kontrola nachylenia i jak odpowiednio dobrać preferencje, zarówno w aplikacjach graficznych jak i w sterowniku. Tablet to narzędzie, które w swojej pracy może wykorzystać każdy - nie tylko cyfrowi artyści czy retuszerzy, ale także fotografowie, artyści 3D i początkujący użytkownicy, którzy chcą uwolnić potencjał aplikacji graficznych. <br><br> Warto uczestniczyć w Warsztacie na żywo, ponieważ rozstrzygniemy konkurs, w którym można było wygrać jeden z tabletów ufundowanych przez firmę x-kom! <br><br>Warsztat prowadzi Grzegorz Róg.
Jeżeli zdjęcia robione telefonem kojarzą Ci się tylko z selfie z filtrami, wszechobecnymi na portalach społecznościowych – mamy coś dla Ciebie! Zapraszamy Cię na warsztat fotografowania smartfonem, na którym dowiesz się, jak tworzyć estetyczne i ciekawe zdjęcia, wykorzystując do tego tylko telefon. Pokażemy Ci w jaki sposób robić zdjęcia, jak operować światłem i akcesoriami, a także jak obrabiać zdjęcia, tak aby nabrały charakteru. Pamiętaj, że najlepszy aparat, to ten, który masz zawsze przy sobie i naucz się wykorzystywać potencjał wszystkich megapikseli kryjących się w Twoim nieodłącznym urządzeniu mobilnym! <br><br>Pokażemy Ci też jak łatwo można obrobić zdjęcie bezpośrednio na telefonie korzystając z darmowej aplikacji Snapseed. Na Warsztat zaprasza Jakub Kaźmierczyk!
Fotografia w obecnych czasach otacza nas z każdej strony i coraz więcej osób zaczyna interesować się tą fascynującą dziedziną sztuki. Jeżeli Ty również pragniesz poznać tajniki fotografii profesjonalnej, masz ochotę nauczyć się obsługi aparatu fotograficznego i poznać wszystkie kryjące się w nim funkcje, lub zastanawiasz się, jaki sprzęt najlepiej będzie odpowiadać Twoim potrzebom – ten kurs jest właśnie dla Ciebie. Jeżeli do tej pory nie miałeś do czynienia z lustrzankami, nie wiesz, jak rozumieć język profesjonalnych fotografów, chcesz dowiedzieć się, czym jest czas naświetlania, ISO czy przysłona – przedstawimy Ci wszystko w przystępny sposób. Jeżeli masz już pewne podstawy, z pewnością wzbogacisz i usystematyzujesz swoją wiedzę dzięki wielu poradom eksperta.
Jesteś zafascynowany fotografią, ale nie wiesz, od czego zacząć swoją przygodę z profesjonalnym wykonywaniem zdjęć? Wahasz się, jaki sprzęt będzie odpowiedni na początek i nie wiesz, jak sprawnie odnaleźć się w technicznym żargonie? Dzięki temu kursowi poznasz wprowadzenie do tajników tej fascynującej dziedziny sztuki. Poznasz historię fotografii, a następnie pokażemy Ci, jakie są najważniejsze cechy dobrego fotografa. Przybliżymy Ci techniczne szczegóły na temat aparatów, matryc i obiektywów, a także pokażemy najważniejsze akcesoria. Dowiesz się, jak dobrze wykorzystywać przesłonę, czas naświetlania oraz ISO. Dzięki połączeniu wiedzy teoretycznej z praktycznymi ćwiczeniami poznasz solidne podstawy i będziesz mógł samodzielnie rozwijać swoją pasję.
Dowiedz się jak uzyskać najlepsze efekty przy fotografowaniu rodzin i dzieci a także jak poprawnie operować światłem w tego typu fotografii.
Ciągle wielu osobom druk kojarzy się z magicznymi literkami CMYK. A tak naprawdę jako fotografowie drukujemy w RGB. Dowiedz się czym charakteryzuje się wydruk fotograficzny w wysokiej jakości, dlaczego jako fotograf powinieneś interesować się drukiem RGB i w jakich sytuacjach unikać konwersji do CMYK. Usłyszysz również jak wybrać właściwą drukarkę do Twoich zapotrzebowań! <br><br> Prelekcja była częścią Creative Roadshow 2015. Zapraszamy!
W kolejnej prezentacji Paweł Duma z Akademii Nikona opowie o tym, w jaki sposób podejść do tematu magazynowania dużych ilości danych. Jeśli musisz przechowywać wiele plików, które stopniowo zajmują coraz więcej i więcej miejsca, na pewno prędzej czy później staniesz przed problemem archiwizacji swoich danych - dowiedz się więc w jaki sposób robić to najskuteczniej i zabezpieczyć się nad wypadek awarii! <br><br> Prelekcja była częścią Creative Roadshow 2015. Zapraszamy!
Paweł Wasilewski z Eizo powie kilka słów o kalibracji monitorów.<br> W trakcie tej prelekcji dowiesz się dlaczego powinniśmy robić kalibracje monitorów, w jaki sposób uzyskać możliwie wierne odwzorowanie kolorów i na co należy zwrócić uwagę przed przystąpieniem do samego procesu kalibracji. Poruszymy tematy takie jak: jasność, temperatura barwowa bieli, powiemy Ci co to są profile ICC, oraz jak wykorzystać je w praktyce. Dowiesz się również na czym polega różnica między kalibracją sprzętową a software’ową. <br><br> Prelekcja była częścią Creative Roadshow 2015. Zapraszamy!
Świat produkcji wideo rozwija się w niesamowitym tempie. Jeszcze niedawno rozwiązania trudno dostępne i bardzo drogie, obecnie stają się popularne także wśród pasjonatów-hobbystów, oferując często jakość porównywalną high-endowymi, profesjonalnymi rozwiązaniami. Warsztat jest wprowadzeniem do tego, co oferują kamery Blackmagic Design, w tym Cinema Pocket Camera i zawiera podstawowe informacje na temat: <ul class="livelist"> <li>Rodzajów kamer Blackmagic</li> <li>Ich podstawowych możliwości i zastosowań</li> <li>Plusów i minusów w porównaniu do DSLR</li> <li>Dodatkowych rozwiązań do edycji wideo i akcesoriów</li> </ul> <br> Na Warsztat zaprasza Grzegorz Róg
Jednym z ostatnich zleceń, jakie miałem wykonać, było przygotowanie napisów początkowych do filmu o branży gier komputerowych. Klientowi zależało na prezentacji logotypów w formie przypominającej grafikę z gier komputerowych lat 80-tych. Jak zwykle bywa zadanie wydawało się dosyć proste - efekt Mosaic i sprawa załatwiona. Jednak nauczony doświadczeniem wiem już, że nie ma czegoś takiego jak "prosty projekt". Tak też było w tym przypadku.<br> <br> Już sama cegradacja grafiki z wysokiej do niskiej rozdzielczości nie była tak prosta, a dodanie do finalnego wyglądu charakterystycznych elementów stylistycznych stanowiło dodatkowe wyzwanie. Ostatecznie po wielu próbach udało mi się przygotować coś, co można nazwać 8-bitowym rendererem, który pozwala na wyświetlenie dowolnej grafiki w formie pięknych, i wyraźnie widocznych pikseli.<br> <br> W tej lekcji między innymi: <ul class="livelist"> <li>zasady poprawnego używania efektu Mosaic</li> <li>projektowanie "własngo renderera" działającego z każdym materiałem wideo</li> <li>zapętlanie expression'a Wiggle</li> <li>ogólne wskazówki i porady stylistyczne</li> <li>uzyskiwanie wyglądu klasycznego ekranu telewizyjnego</li> <li>rendderowanie do odzyskującego swoją popularność formatu GIF</li> </ul> <p>Poza tym, jak zwykle, wiele praktycznych porad, wskazówek, pomysłów i przykładów, których nie sposób tutaj wymienić. <br><br> Pozdrawiam<br> Jerzy Drozda Jr</p>
Fotograf oprócz światła, które jest niewątpliwie najważniejszym narzędziem w sporym arsenale środków kreatywnych, dysponuje także ostrością, głębią ostrości i nieostrością. Możliwości kreowania obrazu i wpływania na jego wygląd, jakie kryje samo nastawianie ostrości i dobieranie takich parametrów, jak odległość, ogniskowa i przysłona mogą niejednego fotografa przyprawić o zawrót głowy. Aby świadomie i pod kontrolą uzyskiwać pożądane rezultaty niezbędne jest wyposażenie zarówno techniczne (obiektywy), jak i teoretyczne (wiedza) oraz praktyczne (doświadczenie). <br><br> Niniejszy warsztat ma na celu zaprezentowanie w przystępny sposób praw i zasad rządzących głębią ostrości i nieostrością, obiektywami zwykłymi, typu PC (tilt shift) oraz optyką portretową (DC).
HDR (lub HDRI) oznacza High Dynamic Range Image, czyli obrazy o szerokiej rozpiętości tonalnej to technika fotografowania, która pozwala wiernie i często w bardzo atrakcyjny sposób odwzorować rzeczywistość taką, jaką jest, w przeciwieństwie do tego, co możemy uzystać tradycyjną fotografią.</br></br> W tej lekcji dowiesz się między innymi: <ul class="livelist"> <li>na czym polega taka technika fotografowania</li> <li>jak stosować tę technikę przy pracy z wideo</li> <li>kiedy można ją stosować</li> <li>jak zmodyfikować swóją cyfrową lustrzankę</li> <li>oraz stworzysz narzędzie do poprawiania balansu bieli</li> </ul>
Zapraszamy na Warsztat z zakresu zarządzania barwą oraz kalibracji monitora pod kątem idealnego odwzorowania kolorów. W Warsztacie między innymi:<br><br> - Podstawy teorii barwy - Zalety monitora graficznego w obiegu pracy grafika i fotografa <br> - Wizualna kalibracja i profilowanie monitora EIZO CX240 przy pomocy - oprogramowania EIZO ColorNavigator Elements <br> - Sensory do kalibracji monitorów na przykładzie oferty X-Rite<br> - Sprzętowa kalibracja i profilowanie monitora EIZO CX240 przy pomocy oprogramowania EIZO ColorNavigator 6.4 oraz sensorów X-Rite i1Display Pro oraz X-Rite i1Pro 2<br> - Konfiguracja zarządzania barwą w systemie operacyjnym, przeglądarce internetowej, środowisku Adobe - Photoshop i Illustrator.<br> - Przygotowanie zlecenia do druku z użyciem softproofingu (próby koloru) - Odpowiedzi na pytania uczestników <br><br> Prowadzącym wykład jest absolutny autorytet w dziedzinie zarządzania barwą - Marcin Kałuża.
Czy kiedykolwiek zastanawiałeś się, jakie są możliwości prędkości rejestrowania cyfrowego obrazu i do czego można wykorzystać wideo nakręcone z prędkością 1 000 0000 klatek na sekundę? Zobacz koniecznie Warsztat o niezwykłej sztuce Ultra-szybkiej fotografii, który poprowadzi <a href="http://www.szklanny.pl">dr Krzysztof Szklanny</a> z w Polsko-Japońskiej Wyższej Szkoły Technik Komputerowych.<br><br> dr Krzysztof Szklanny - jestem adiunktem w Katedrze Multimediów w Polsko-Japońskiej Wyższej Szkole Technik Komputerowych. Pracuje również na stanowisku Pełnomocnika Rektora ds. Praktyk Studenckich.<br> Od 2006r. prowadzę pracownię fotografii w PJWSTK na Wydziale Sztuki Nowych Mediów. W pracy zawodowej wykorzystuje obecnie zalety fotografii cyfrowej oraz analogowej. <br><br> Na co dzień pracuje w systemie pełnoklatkowego Nikona, wykorzystując jego optykę oraz korzystam ze szkieł Zeissa. W ramach rozwijania mojej pasji pracuje w systemie średnioformatowym Mamiya 67 RB. Fascynuje mnie ultra-szybka fotografia.<br><br> W 2010 roku obroniłem pracę doktorską dotyczącą werbalnej komunikacji z komputerem. Celem było stworzenie korpusowego syntezatora mowy polskiej i przygotowanie Funkcji Kosztu w korpusowej syntezie mowy. Więcej informacji znajdziesz <a href="http://syntezamowy.pjwstk.edu.pl/korpus.html">tutaj</a>. <br><br>Sprawdźcie koniecznie strony WWW:<br> <a href="http://www.szklanny.pl">http://www.szklanny.pl</a><br> <a href="http://www.warszawafotograf24.pl/">http://www.warszawafotograf24.pl/</a><br> <a href="http://www.facebook.com/pages/Szklanny-Studio/303519199757341">Polub stronę Autora na Facebook'u</a><br><br> <b>Co w Warsztacie?</b><br><br> - Historia High-speed Photography<br> - Zasady High-speed Photography<br> - Problemy i ich rozwiązanie<br> - Błysk - lampy reporterskie i studyjne<br> - High-speed w domu<br> - Galeria zdjęć<br> - Warsztat
Na co dzien pracuje z takimi markami jak Grycan, Renault, Amundsen, AmRest, MSI, Eurobank, Henkel czy UPS fotografujac produkty, ludzi, kulinaria, wnetrza. Jego zdjecia niejednokrotnie mozna bylo zobaczyc w magazynach, na billboardach, menuboardach czy kartach menu. Poza praca komercyjna, uwielbia robic portrety - zarówno te proste, jak i te bardziej artystyczne. To jego odskocznia od pracy z klientem, a takze swietna okazja do wlasnego rozwoju fotograficznego. W portfolio Jakuba znajdziecie mnóstwo zdjec realizowanych w Polsce, jak równiez zagranica - w Hiszpanii, Portugalii, Chorwacji czy Dubaju. Zawsze stara sie umiescic osobe w danym kontekscie i otoczeniu. Twiedzi, ze robienie bliskich portretów na drugim koncu swiata nie ma absolutnie zadnego sensu. Druga pasja Jakuba sa podróze - kazdego roku kilkukrotnie przemierza Europe i nie tylko, zawsze szukajac ciekawych okazji zdjeciowych - zarówno krajobrazów, fotografii ulicznej, czy tez pod katem sesji zdjeciowych z modelka. Jakub jest równiez bardzo zaangazowanym edukatorem. Swoja kariere zaczynal na lamach portalu Fotoblogia.pl tworzac jedna z najwiekszych baz wideoporadników o edycji zdjec w Polsce. Dzis, podobna role odgrywa w serwisie Eduweb.pl gdzie mozna znalezc jego kursy - od fotografii studyjnej, przez portretowa po wakacyjna. Jego starania docenily najwieksi gracze na rynku branzy fotograficznej - Jakub zostal zaproszony do programów ambasadorskich takich firm jak Olympus, WD, Peak Design, Lastolite by Manfrotto, a takze regularnie prowadzi warsztaty dla Eizo, Wacoma czy Epsona. Na tym jednak nie koniec, bo namiastke jego umiejetnosci mozecie poznac na jego kanale na Youtube, gdzie znajdziecie poradniki, recenzje czy luzniejsze, fotograficzne pogadanki. Tak duze doswiadczenie sprawia, ze odnajduje sie w kazdej sytuacji, a uczestnicy zawsze wracaja zadowoleni!
Średnia ocen autora
Ten kurs nie posiada jeszcze transkryptu. Choć bardzo się staramy, wygenerowanie transkryptów do wszystkich kursów jest bardzo czasochłonne. W wielu przypadkach wymaga zaangażowania drogiego oprogramowania i godzin pracy przy poprawianiu transkryptu tak, aby był on możliwie jak najlepszy.
Zależy nam na tym, aby przygotować transkrypty do wszystkich naszych treści. To jedyny sposób dla osób niedosłyszących, aby mogły wygodnie uczyć się technologii. Poza tym, transkrypty ułatwiają skanowanie kursu w poszukiwaniu informacji i jego indeksowanie.
Szukamy osób, które mogłyby nam pomóc w poprawianiu transkryptów. Jeśli masz chwilę wolnego czasu i interesuje Cię dany kurs, w zamian za taką pomoc chętnie udostępnimy Ci wybrany materiał. Wyślij swoje zgłoszenie tutaj, jeśli możesz pomóc nam rozwijać platformę.
